Exposiciones para todos los gustos

Hay señales alarmantes en la cultura uruguaya. Se cerró el Museo del Gaucho y de la Moneda, sin mediar ningún comunicado y el Museo de Arte Contemporáneo, de manera repentina, otorgó los beneficios de la jubilación a la directora María Luisa Torrens (algo similar sucedió a Nancy Bacelo en el Notariado), dejando sin efecto las exposiciones temporarias con un calendario ya establecido aunque se mantiene abierto el acervo museístico sobre arte nacional y latinoamericano. La Universidad de la República, tan necesitada de rubros, despilfarró 5 mil dólares en un Arca de Noé imposible y algunos más en una llamativa hilera de manos abiertas (mendicantes quizá) e iluminadas con baldosas de resina con iconos culturales sin identificar (ya se robaron algunos), entre potentes anuncios de McDonald’s, frente a la Facultad de Arquitectura. Varios de estos hechos no recibieron difusión y tampoco comentarios en los medios periodísticos. Para compensar, se reabrió (una vez más) el museo del Descubrimiento o Apostadero Naval (Zabala 1583, lunes a viernes de 11.30 a 16.45, sábado de 11.30 a 15.45), mientras continúan cerrados por reformas el Museo Casa de Lavalleja y la casa Giró, dos sedes del Museo Histórico Nacional integrado por las casas de Rivera, Garibaldi, Herrera, Zorrilla y Museo Romántico que funcionan en horarios similares.

Las muestras que provienen del exterior son cuatro. Se benefician de buenos catálogos y textos pertinentes aunque el montaje no acompaña el por momentos imaginativo diseño sin trepar a la altura de las obras o de los artistas. Siglos de oro de la mayólica (Palacio Taranco, hasta el 24 de octubre) de la Galería Nacional de Arte Antiguo del Palacio Barberini de Roma, colección proveniente del ex Museo Artístico Industrial romano.El Palacio Barberini es uno de los más hermosos de la ciudad, comenzado por Maderno en 1625, continuado por Borromini y terminado por Bernini en 1633 y posee una imponente serie de cuadros de los períodos renacentista y barroco, entre ellos Enrique VIII de Holbein y Flores y frutos de Caravaggio. En frente en la via Rasella, durante la ocupación nazi, los partiggiani pusieron una bomba el 23 de marzo de 1944 y murieron 32 integrantes de la SS alemana y en represalia, por orden de Hitler, fueron ejecutados 355 patriotas italianos en las fosas ardeatinas un día después. Conviene recordar el episodio histórico cuando en la actualidad Ariel Sharon reacciona de la misma manera y para tomar conciencia de que el arte está unido a circunstancias dramáticas que a menudo se olvidan.

Siglos de oro de la mayólica se refiere a la cerámica vidriada de los siglos XV, XVI, XVII y XVIII surgida en el área de la Toscana y centrada en algunas ciudades claves: Deruta, Montelupo, Gubbio, Pesaro, Urbino, Savona y Faenza, tradicionales centros de la cerámica y cuya actividad se prolonga hasta hoy en encuentros internacionales regulares. Mas de un centenar de piezas integran la exposición y son demostrativas de la sencilla elocuencia de las formas utilitarias populares: vasos y potes de farmacia, platos y platillos, copas y jarras, estatuillas y bustos religiosos, donde predominan el fondo blanco o azul decorados con guirnaldas florales estilizadas en azul oscuro, verde y amarillo, escenas diversas, paisajes, retratos y elementos geométricos. La sobriedad es la norma y los elementos decorativos se adecuan a la forma sin ser en exceso llamativos. Es una lección del oficio aplicado a una función con variaciones según los talleres, los períodos históricos y las culturas locales, donde la artesanía alcanza su legitimidad creadora. Se agregan baldosas y ladrillos de revestimiento turcos de la fábrica de Iznik (siglos XV y XVI) deslumbrantes en su riqueza y suntuosidad cromática que en la Fundación Gulbenkian de Lisboa, con sus paneles enormes, adquieren su mayor esplendor.

En el Palacio Taranco al montaje le faltó un ordenamiento más incisivo de afinidades formales y no se justifica la presencia de fragmentos de platos cuando la colección posee sin duda obras íntegras. De cualquier modo, vale la pena aprovechar la ocasión y conocer piezas de seguro encanto poco frecuentes por estas latitudes. Y también es una oportunidad para apreciar la estupenda colección permanente de vidrios egipcios y cerámica griega clásica de la región de Apulia.

Especies en extinción de Andy Warhol (Plaza de las Artes, Punta Carretas Shopping) está constituida por serigrafías referidas a dos temáticas publicadas en carpetas, Flores (1970) y Especies en extinción (1983), un aspecto menor y comercial de un creador mayor, personalidad fundamental del arte del siglo XX. Las obras tienen el sello indudable de su autor (fuerza cromática, nitidez formal, intervención gráfica de la fotografía) aunque la cortedad numérica debilita la exposición cuando debió, por lo menos, tapizar las paredes de la sala. Así, otro resultado se obtendría más acorde con el espíritu warholiano que en otras aspectos, entre 1962 y 1969, supo abrir caminos que hoy recorren muchos (incluso uruguayos) sin saberlo. El excelente diseño del catálogo para una muestra itinerante por varios países no es suficiente para la Fundación BankBoston, institución patrocinadora que amenaza con una arbitraria exposición colectiva de artistas locales donde la simple elección de nombres es demostrativa de la ausencia de asesoría especializada.

Desde España vinieron dos muestras. Una, en el Molino de Pérez, referida al cómic y la ilustración de jóvenes, digna pero sin mayor interés, y otra Audiovisual Injuve 2002, en el Centro Cultural Dodecá (San Nicolás 1306, sábado 26 y domingo 27 a las 19.30), con un catálogo sumamente imaginativo e informativo que suscita enorme curiosidad en las obras a presentar.

Entre los artistas locales se destacan la mirada retrospectiva de Jorge Damiani (Centro Cultural MEC), con obras muy valiosas de los años cincuenta, representativas de una modalidad pictórica (en el color, el tratamiento por espátula) epocal y el período del collage de la década del sesenta donde se nota el punto de partida de Hugo Longa. La selección, aunque significativa, no es suficiente de un creador mayor, con una producción extensa y que necesita una retroperspectiva a la altura de su talento. Por su parte, Carlos Caffera (Sala Carlos F. Sáez) reapareció luego de una larga ausencia, con libros de artista, por los cuales recibió uno de los premios del 50º Salón Nacional de Artes Visuales. Hay una cuidada elegancia y refinamiento en las numerosas y variadas piezas, persuasivas en su formulación plástica y en la riqueza de materiales empleados, aunque no siempre aparece asistido por la precisión técnica. El escultor Broglia ocupa la sala del Notariado (sigue igual que antes), en una inauguración significativamente silenciosa y sin catálogo. Sin responsabilidad curatorial a la vista (quedan restos de textos anteriores en los paneles, así como el deslucido colgante de Agueda Dicancro) las obras recorren el repertorio formal característico del autor (hizo una individual el año pasado en el MAC) anclado en la estética de la abstracción de los años cincuenta, resueltas con gran profesionalismo.

Un llamado de atención para la subasta de Dante y Gustavo Iocco (Rincón 412, lunes a viernes de 10.00 a 18.00) fijada para el miércoles 30 de octubre: las excelencias de Carmelo de Arzadun (Calle Ibiray, c.1930), José Cuneo (paisajes de Punta del Este, 1951, Rancho rosado, 1931), Pedro Blanes Viale ( El pino seco cubierto de glicinas de la Quinta de Posadas, 1924), Francisco Matto (Calle con tranvía), Luis A. Solari (varios grabados), telas de Jorge Damiani, José Gurvich y Gonzalo Fonseca ameritan una v
isita por el placer de gratificación estética.

El miércoles, en el Salón Victoria- Radisson Victoria Plaza, a las 19.00, es la presentación del libro La imagen en la búsqueda, de Ricardo Pascale, escultor y economista, ahora escritor, en un enfoque sobre el caso de la medicina y las artes visuales. El sábado y domingo, a las 17.30, en el Museo Nacional de Artes Visuales prosigue el ciclo Historia Universal del Arte en Video con la proyección del filme Picasso, con una duración de 60 minutos. *