Entre simposios, ferias y bienales

En ocasión de la inauguración oficial del arquitecto Santiago Calatrava, en el Museo Nacional de Artes Visuales asistieron el curador Manuel Blanco y Consuelo Císcar, directora general de promoción Cultural y Patrimonio Artístico de la Generalitat Valenciana. Ambos fueron breves y concisos, dialogaron con especialistas uruguayos convocados, y anunciaron la realización de la III Edición de los Diálogos Iberoamericanos a efectuarse en Valencia a partir de mañana.

Se continúa así, con una experiencia iniciada en los años 1998/99 con la asistencia de críticos de arte, directores de museos y curadores de numerosos países latinoamericanos. Ahora, entre el 13 y el 18 de marzo, en el Museo de Bellas Artes local, se enfocará el tema «Continente de crisis y promesas, puzzle no resuelto».

La coordinación académica de la III Edición de los Diálogos Iberoamericanos corre por cuenta de Kevin Power y Fernando Castro que estructuraron «jornadas que se desarrollarán por medio de una serie de conferencias-debate centradas fundamentalmente en la construcción de la identidad en el arte iberoamericano, la relación entre modernidad y posmodernidad en los contextos culturales específicos y, por último, la representación del arte iberoamericano a través de las estrategias de la política de la diferencia, lo exótico y lo híbrido. Todo ello en el desarrollo del discurso sobre el arte iberoamericano de los 90 y con la aportación aguda de la crítica, no sólo en el campo del análisis del arte, sino también en el campo de los estudios culturales». Se pretende así, según los comunicados de prensa, que «estas jornadas sean una ocasión excepcional para que directores de prestigiosos museos, junto a profesionales de la práctica curatorial y la crítica de arte, definan nuevos retos y horizontes culturales en el terreno de las artes plásticas, así como para que conozcan las experiencias concretas y proyectos de protagonistas fundamentales en la difusión internacional y defensa crítica del arte de nuestro tiempo».

Coincidiendo con el simposio se habilitarán (o ya están inauguradas) importantes exposiciones. De Corot a Monet. Los orígenes de la pintura moderna en la Colección Carmen Thyssen-Bornemisza (Museo del Siglo XIX, con nuevas instalaciones), un recorrido por obras de Corot, Rousseau, Daubigny, Courbet, Haes, Marti Alsina, Jongkind, Sargent, Sorolla, Monet, Sisley, Renoir, Pisarro, entre otros nombres estelares. Max Aub. Jusep Torres Campalans (Museo de Bellas Artes) es la primera exposición en España de pinturas, dibujos, afiches y fotografías que el escritor Max Aub firmó con el nombre de Jusep Torres Campalans y ejecutadas en las diversas ciudades en que vivió (Valencia, Madrid, Barcelona, París y México). Femenino plural: dos orillas. Valencia-San Paulo (Centro Valenciano de Cultura Mediterránea- La Beneficiencia), reúne artistas valencianas y paulistas. Fabrizio Plessi (El Almudín), uno de los grandes creadores italianos con instalaciones de videoarte. Joan de Joanes (Museo de Bellas Artes), un centenar de pinturas autógrafas de Joan Macip (c. 1500-79), más conocido con el sobrenombre de Joan de Joanes, un renacentista con inspiración rafaelesca.

Además, Valencia tiene el IVAM, un centro cultural de primera magnitud, galerías de arte de sesgo internacional entre otras muchísimas actividades que incluyen el teatro, la música (se presenta en estos momentos Chicago, de Bob Fosse, la versión española de la mítica pieza estadounidense) y la danza. Y la arquitectura de Calatrava, desde luego. La próxima semana, habrá ocasión de analizar algo de la internsa movida valenciana.

XXXI Feria de Arte de Basilea

Es la más seria, exigente y audaz, abierta a los talentos emergentes. Al contrario de la muy publicitada y concurrida ARCO madrileña, la Feria de Arte de Basilea (el Olimpo del mundo del arte, según el New York Times) tiene un prestigio indiscutible (e indiscutido). Samuel Keller (34 años, estudios de filosofía, historia del arte e historia de la economía), el nuevo orientador, apuesta a la continuidad del liderazgo de la feria. Un comité de selección, exigentísimo, eligió galerías de varios continentes y aceptó la incorporación de 39 nuevas galerías. El período de apertura se sitúa entre el 11 y 19 de junio y ofrece un panorama del arte actual y, lo más entusiasmante, es el privilegio que otorga a talentos absolutamente desconocidos, inclusive de muchos especialistas. Esta vez fueron seleccionados los nombres de Monserrat Soto (Galería Adelantado de Valencia), Sam Durant (Santa Mónica), Rachel Feinstein (Nueva York), Jeroen de Rijke + Willem de Rooij (Colonia), Vibeke Tandberg, Borre Saethre (Oslo), Mathieu Mercier(Berlín), Simon Peiton (Londres), Constanze Ruhm (Nueva York), Navin Rawanchaikul, Yoshiro Suda (Tokio), Zhou Thiehai (Shangai), Katherina Vincourova (Praga), María Friberg (Lund), Gregor Zicic (Viena), que quizá den mucho que hablar en poco tiempo e integrareán el elenco de futuras bienales, como lo hicieron anteriormente Mariko, Mori, Jorge Pardo, Vanessa Beecroft y William Kentridge, revelaciones hoy famosas. Concurren alrededor de 50 mil visitantes, el público es selecto y proviene de todas partes del mundo. Un nivel comercial de alto gabarito (como dirían los brasileños) que suscita, por la singularidad de sus propuestas, un interés descomunal. Así vale la pena el viaje.

VII Bienal de La Habana

Será inaugurada el 17 de noviembre con la participación de 170 artistas, diseñadores y arquitectos de 40 países en los diversos espacios del Centro Histórico de la capital cubana. El lema de esta séptima edición es Más cerca uno de otro. Nelson Herrera Ysla, director de la Bienal, y Tahituey Ribot, coordinador del Encuentro Teórico, ambos del Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, han previsto sesiones de debates en torno al tema principal: 1) los cambios producidos en los espacios físicos interiores y exteriores y en el comportamiento humano a partir de los nuevos mediosa de comunicación, 2) La creciente transgresión de territorialidad física, geográfica y cultural a partir del esquema de globalización económica, 3)Los instrumentos teóricos y conceptuales para evaluar, estudiar, analizar y y redefinir la creación artística, 4) el multiculturalismo y 5) lo conceptual y lo lúdico en el arte contemporáneo en el arte actual. Son algunas propuestas sugeridas para discutir en el tórrido clima caribeño. Ojalá haya participantes que, a la manera de la Feria de Basilea, sean desconocidos y talentosos. Pero es difícil en el estado actual de la economía cubana que no cuenta con un presupuesto adecuado para estas circunstancias. Y el círculo de los poderosos, aun en el Tercer Mundo, no está dispuesto a ceder ni un tantico así, como decía el Che Guevara.

Virgen con el Niño y San Juanito, de Paolo de San Leocadio.