Novedades de la semana

En la inminencia del fin de temporada, las galerías intentan culminarla con exposiciones para ser registradas en la memoria, un objetivo siempre esquivo.

La principal y bienvenida novedad es la apertura de una nueva galería en el circuito cultural más intenso, la Ciudad Vieja. Está situada frente al Centro Cultural de España, Rincón 622, y su nombre es KA, nombre que proviene de la mitología egipcia y que significa «el soplo divino que dio vida a todo». Jorge Cancela, el director, tiene una larga experiencia en su labor en casas de remates (30 años en Gomensoro& Castells, 10 en Gomensoro e hijos, los últimos recientes en Bavastro) y dispone de una galería con 200 m2 de exhibición, más los espacios de oficina y baño.

La muestra inaugural está dedicada a Manuel Espínola Gómez (1921-2003) y lleva el título Mata/Ojo, el ejercicio de la libertad. Está integrada por 30 bolígrafos, realizados entre 1997 y 2003, 4 dibujos de 1972 (Retratos de Alberto Zum Felde, Clara Silva, María Carmen Portela, Luis E. Pombo), varias pinturas de 1956 y témperas. La curadoría pertenece a Jorge Francisco Soto y se promete un catálogo bilingüe con textos, ya publicados, de Jorge Abbondanza, José Pedro Argul, Nelson Di Maggio, Celina Rolleri e inédito del curador, reproduciéndose la totalidad de las obras a exhibirse. Las fotografías pertenecen a Antonella De Ambroggi y Cary Angenscheidt. Las obras provienen, en gran parte, de la colección Fundación Manuel Espínola Gómez y de las colecciones privadas Santopietro y Manhard-Sasson.

De Solís de Mataojo, Minas, donde nació, Espínola Gómez pasó a Montevideo donde estudió en el Círculo de Bellas Artes con José Cuneo, según consta en las actas de la institución, una circunstancia que ocultó en vida. Dotado de talento creador y con avidez cultural, era frecuente verlo en largas tertulias de café, en el cine, el teatro, la música, la literatura (él mismo fue un curioso escritor), hasta en el fútbol, además de activo militante gremial y político. Nada le era ajeno. Integró el Grupo Carlos F. Sáez, de efímera existencia, junto a Washington Barcala, Juan Ventayol y Luis A. Solari y, a partir de ahí, impuso su enérgico estilo pictórico que renovaría sin prisa y sin pausa hasta imponer su personalidad como inexcusable referente en el arte uruguayo del siglo XX. Ahora es la oportunidad de revisitar una selección de óleos, dibujos y témperas de distintas épocas, localizadas entre los años 50 y 72. El miércoles 19, a las 19.00 horas.