49ª Feria de Basilea, a la vista

Todas sus colegas, de París, Chicago, Madrid, y, desde luego, la modesta Buenos Aires, quedan a siglos luz de su prestigio, por el rigor, la excelsa calidad y las innovaciones de cada edición, convertidas en museos temporarios del arte de los siglos XX y XXI. Además, nadie puede competir con la tranquila ciudad suiza, centro económico importantísimo y cuyas empresas apoyan la iniciativa seguras de favorecer la dinámica de la cultura con el aluvión de compradores tan exigentes como la feria misma.

La inauguración está prevista para el 3 de junio y se extenderá hasta el 8 del mismo mes. Seis días que conmueven el mundo del arte, con 60 mil artistas, coleccionistas, directores de galerías, curadores de exposiciones, críticos y periodistas de numerosos países que conviven en febriles jornadas.

De 1.000 candidaturas presentadas, quedaron seleccionadas 300 galerías que desplegarán obras de más de 2 mil artistas. A la entrada, como es habitual, estará Art Unlimited, la plataforma que permite a los artistas exponer trabajos excepcionales que por razones espaciales, temporales, técnicas o financieras serían imposibles de realizar. Son 60 proyectos monumentales. Art Statements es el sector dedicado a jóvenes artistas, con una treintena de unipersonales, dos de las cuales serán premiadas y adquiridas para ser donadas a museos. El apartado Art Première ofrece un diálogo entre 16 artistas que no poseeen las mismas referencias culturales ni pertenecen a la misma generación o tendencia estética. Trabajos de Ian Hamilton Finlay de 83 años, dialogará con el inglés Cerith Wyn Evans, nacido en 1958, mientras que el estadounidense Jimmie Durham lo hará con el coreano Haegue Yang, la estadounidense Jessica Stockholder lo hará con el francés Martín Barré (fallecido en 1993), el pakistaní A. Balasubramaniam establecerá también un diálogo póstumo con su compatriota Nasreen Mohamedi, fallecido en 1990, los portugueses veinteañeros Ricardo Valentim y Pedro Barateiro, integran el dúo más joven.

La plataforma Art on Stage ofrece la oportunidad a los artistas que necesitan un escenario o un auditorio para su obra. En colaboración con el Théâtre Bâle, dos artistas, Michael Elmgreen (Dinamarca) e Ingar Dragset (Noruega), participantes el año pasado en Projecte Skulture en Münster, ofrecerán la performance Drama Queens. Public Art Projects tiene lugar en la esplanada del edificio ferial, con intervenciones en el espacio urbano.Otras actividades incluyen filmes de arte, conversaciones y simposios entre conocidas personalidades sobre temas relacionados con la gigantesca muestra, y una exhibición de revistas de artistas.

Todos los lenguajes estarán representados en Art Basel 39: pintura, escultura, dibujo, instalaciones, fotografía, performances, Art Net y video arte. Entre las 300 galerías, las más influyentes de todos los continentes, 72 provienen de Estados Unidos, 49 de Alemania, 35 de Suiza, 29 de Gran Bretaña, 22 de Francia, 20 de Italia, 10 de Austria, 9 de España y Bélgica, 6 de Japón, 4 de Brasil, China y Dinamarca, 3 de Suecia, Holanda y Canadá, 2 de Irlanda, Israel, Corea del Sur, México, Polonia y Portugal y una de Australia, Argentina (Ruth Benzacar), India, Finlandia, Noruega, Nueva Zelanda, Rumania, Rusia, Eslovenia, Africa del Sur y Turquía. Un lujoso catálogo será publicado, con 600 reproducciones, al precio de 45 euros. El horario, de 11.00 a 19.00 horas.

Art Basel no estará sola. La Fundación Beyeler tendrá una retrospectiva de Fernand Léger, el Museo de Arte a Chaim Soutine y Robert Delaunay, el Schaulager, a Andrea Zittel y Monika Sosnowska, el Museo Jean Tinguely, Arte y máquinas y el Museo de Arte Contemporáneo, Olafur Eliasson. Un festín, realmente.