Lorena Rochon: una comediógrafa experta

En esta pieza, que se ofrece simultáneamente en Colonia, donde vive y actúa Rochon, la autora despliega una variedad de recursos y de intereses que no podíamos sospechar. Por una vez encontramos en la escena a una verdadera escritora, que sabe que el teatro es un arte y que no lo abastecen ni nuestras veleidades ni las frases felices en que puede incurrir la conversación. La autora ha meditado sobre la estructura de la comedia, ha depurado su lenguaje, donde no parece sobrar una línea, ha medido y cortado; ha delineado a sus personajes (la esposa, la amante, el amante) con trazos firmes y coherentes y dotándolos de una voz propia que siempre suena auténtica, tiene además un gran sentido de la vida de la escena, en especial la convicción, que tan pocas veces vemos en nuestras tablas, de que la acción debe ocurrir ante nuestros ojos y no en discursos de los agonistas.

Con todo esto logra la autora tanto la diversión como la intriga, buenos momentos de humor y hasta alguna incitación a pensar. Nos viene a la mente el arte de Georges Feydeau, en el gusto de Rochon por las simetrías y repeticiones, por el movimiento uniforme y ritmado que asemeja el movimiento escénico a un artefacto de relojería, alusión a la mecánica cuyo efecto inmediato es mostrar a la humanidad como un cómico conjunto de marionetas; aún pensamos en Feydeau en ocasión del inconclusivo final de «A todas las amé», que parece quedar suspendido, y donde parece faltar algo, aunque ya está todo dicho.

Hugo Blandamuro ha asociado su reconocido arte de dirección al de Rochon; y ha contado con la eficaz partitura de Alfredo Leirós, que comenta y anuncia la acción y con una actuación perfecta, donde destacamos, sin desmedro de Anchorena y Grucci, a Fernando Landó. *

A TODAS LAS AME, de Lorena Rochon, con Lilian Anchorena, Fernando Landó y Silvana Grucci. Escenografía de R. Echave y C. Waitkuvic, luces de Antonio Ruiz, música de Alfredo Leirós, dirección de Hugo Blandamuro, Estreno del 1º de marzo, Teatro Alianza, sala 2.