Danza contemporánea en el Teatro Victoria

El programa incluye tres obras: «Mix tape» de Félix Marchand, «Blurry» de Ayara Hernández Holz y «Ja, ja der dritte mann» de Martín Nachbar.

«Mix tape» es una obra que tributa homenaje a las compilaciones de canciones que la gente solía hacer cuando aparecieron en el mercado los primeros casetes y con ellos la posibilidad de elegir y grabar cada uno sus canciones preferidas y, al mismo tiempo, ponerlas en un cierto orden. Félix Marchand le ofrece un menú de canciones que evoca la memoria colectiva. De esas, el público tendrá que el elegir sus canciones favoritas y crear la banda de sonido de la obra que será puesta en escena hoy.

«Mix tape» fue estrenada en Berlín y luego fue llevada a varios festivales europeos, entre ellos el Impulstanz, en Viena, uno de los festivales de danza más destacados en el ámbito internacional.

«Blurry» es un solo que trata sobre lo efímero, lo invisible; sobre la desaparición, creando así una paradoja con el acto performático: ¿Como se puede hablar de la desaparición estando presente?

Para tratar el tema, su directora Ayara Hernández utiliza por un lado, la experiencia común de no ser vista en situaciones cotidianas y por otro el universo de los ninjas, tomándolos como una metáfora del cuerpo invisible. Los ninjas eran guerreros, espías del Japón medieval, adiestrados en lo físico y mental desde muy pequeños en «ninjutsu», lo que los orientales llaman «el arte de ser invisible», aunque, claro, eso es imposible. Ejercitaban distintas técnicas corporales, como, por ejemplo, escalar las paredes, esconderse atrás de los árboles, debajo del agua.

Ayara transcribe estas ideas físicas a un lenguaje de danza contemporánea. ¿Qué tipo de movimientos emergen para desaparecer? ¿Qué movimientos borran en vez de dejar marcas?

«Blurry» fue estrenada en noviembre de 2006 en Tanzfrabrik-Berlín y participó en el Festival Tanztage-Berlín en enero de 2007.

«Ja, ja- der dritte Mann» comprende elementos de danza, movimiento y formas operacionales de coreografía. La orientación para este trabajo sigue la metodología de Ernst Jandl, un poeta austríaco experimental de posguerra. Su trabajo se basa en la noción de los juegos de lenguaje y la oscilación entre su carácter lúdico y la visión critica que el lenguaje y la poesía provocan. Habla acerca de su manera de acercarse al lenguaje como material fonético que puede ser separado en partes y luego reunido de maneras inusuales. La obra es un ensayo sobre lenguaje de Jandl y la transcripción de su metodología a la danza. Los bailarines exploran el lenguaje del movimiento, espacio, tiempo y la ausencia del otro. Esta obra producida por Tanzfabrik-Berlín y dirigida por Martín Nachbar, fue estrenada en Berlín en 2003. Recientemente ganó el primer premio en el No ballet festival, Ludwigshafen Choreography Award 2006.

El primer programa comenzará a la hora 20.00 20.00 y el segundo a las 21.30 hs. Los precios de las localidades para el primero es $ 80 mientras que para los dos es $ 130. *