Cine: pantalla de estrenos

Se trata de Nada es imposible, dirigida por Daniel Lind Lagerlof, Fijación, realizada por John Polson y El empleo del tiempo, del cineasta Laurent Cantet, un filme que mucho tiene que ver con la situación de desocupación laboral y desesperanza que asuela a gran parte de los uruguayos. Su estreno estaba previsto para hoy pero quedó postergado para la semana próxima.

Nada es imposible

La trama argumental narra la historia de Reine, un actor desempleado que, desesperado, acepta un trabajo como director creativo en una prisión de alta seguridad. Pronto se las arregla para persuadir al guardia de la prisión de que le permita armar un grupo de actuación que eventualmente representará una obra en un teatro público. Pero será pensando que ésta puede ser su gran oportunidad para escapar, que cinco entusiastas presidiarios se anotan en esta experiencia de interpretación amateur.

A medida que avanzan los ensayos, los internos descubren más y más acerca de ellos mismos y sus propios sentimientos, más que lo que han aprendido en años. Una maravillosa experiencia de rehabilitación –sólo que no todos lo ven de esa manera. El jefe de la guardia carcelaria y el más peligroso de los presidiarios se opondrán al proyecto por diferentes razones, poniendo en peligro el trabajo de los presos-actores y sus posibilidades de alcanzar su ansiada libertad.

La directora y el jefe de vigilancia de la prisión han tenido previamente malas experiencias con este tipo de «proyectos absurdos» a los que califican de «demasiado considerados» para con los reos. Pero necesitan desesperadamente un reemplazo para el puesto de director creativo y deciden darle una oportunidad a Reine. Cuando éste se reúne por primera vez con los presos les propone su idea. A nadie parece interesarle y el líder de los internos, Ekman, incluso parece sentirse provocado por el proyecto. Reine trata de conversar con él pero termina con la nariz sangrando.

Tres prisioneros, Diego, Heikki y Kostas, están cansados de ser mandoneados por Ekman y comienzan a reconsiderar la idea. Reine les ha dicho que podrían llegar a interpretar la obra en otras prisiones y tal vez, incluso, en un teatro verdadero. ¡Y eso significaría una verdadera oportunidad para fugarse!

Cuando Reine ya está a punto de renunciar, se le acercan tres presos pidiéndole que se quede. Reine se siente conmovido y promete conseguirles un teatro verdadero para representar la obra. Durante los ensayos, Reine pronto se da cuenta de que el grupo es demasiado pequeño para la obra que él tenía en mente. Los presos utilizan entonces algunos métodos poco ortodoxos para convencer a dos más para que se unan al elenco.

Fijación

En el caso de este filme, su protagonista, llamado Ben Cronin, lo tiene todo: la admiración de sus múltiples amigos, una novia maravillosa, y está encaminado a obtener una beca deportiva. No es que haya sido fácil. Todos los días Ben hace malabares para pasar incontables horas en la piscina (donde entrena para una decisiva competencia de natación), trabajar en el hospital local y disfrutar agradables momentos con Amy, su novia y compañera de preparatorio.

El sólido y prometedor futuro de Ben y su romance con Amy se ven alterados con la llegada de Madison Bell. Madison, la «nueva chica del pueblo», rápidamente clava su mirada en el impresionante Ben. Si bien sus primeros encuentros son lo suficientemente inocentes, la obsesiva y seductora Madison quiere más… mucho más. Seducir a Ben es sólo el principio; se convierte en su más grande «admiradora» y en su pesadilla más inesperada, una vez que sus obsesiones se salen fuera de control hasta acabar en traición, locura y finalmente crimen.

Si bien los personajes principales de fijación son hombres y mujeres jóvenes, GreeneStreet y Furthur tenían la intención de no ser condescendientes con su público potencial. Para lograrlo, durante la preproducción los realizadores visitaron la preparatoria de Westchester, Nueva York, donde tuvieron una serie de encuentros reveladores con los estudiantes. «Nos enteramos de que estos jóvenes querían ver una película que, además de proporcionarles las emociones acostumbradas, los desafiara», comenta el productor John Penotti. «Querían ver algo que no les hablara con altivez», agregó.

GreeneStreet y Furthur, armados con un guión de Charles Bohl y Phillip Schenieder, abordaron al premiado actor y realizador australiano John Polson para que lo dirigiera.

El empleo del tiempo

Este es un filme que ya ha participado en varios festivales internacionales. El empleo del tiempo, que se estrenará la semana próxima en Cinemateca 18, es la segunda película realizada por Laurent Cantet, quien anteriormente había rodado Recursos humanos.

Aquí se demuestra una vez más que el cine puede ser un medio de difusión de ideas filosóficas, al contar la historia de un ejecutivo que está desocupado y que frente a su familia y a sus amigos simula que trabaja para un organismo internacional. Cantet reflexiona entonces nuevamente sobre la naturaleza del trabajo y de la sociedad.

Curiosamente, cuando tener empleo parece ser el único deseo social legítimo del ser humano, el filme complementa el rechazo de la sociedad globalizada con el cuestionamiento de ese derecho convertido en fin. La profundidad de ese pensamiento escalofriante acecha en una película virtuosa en la que la belleza de las imágenes contrasta con las contradicciones de la civilización.*