Una infancia entre óperas y canzonettas

­¿En ensayo?

­Estoy ensayando el rol de Konstanze de “El rapto en el serrallo”. Es un personaje fascinante que requiere muchísima concentración y un manejo amplio del abanico de agudos propio de la soprano. Debo cuidar el timbre que siempre debe ser brillante, ya que la partitura de Konstanze tiene muchos ornamentos con ascensos y picadas repentinas.

Estos días de mucho calor me están afectando.

 

­¿Tu profesión requiere cuidados especiales de la voz?

­Depende qué entendamos por cuidados especiales. En realidad la voz de cada uno es un don natural, color, timbre, sonoridad, volumen, todo esto es propio de cada persona. En el caso de quienes nos dedicamos al canto, más allá del aprendizaje, de las diferentes técnicas, siempre existe un cuidado de la garganta, de los órganos de emisión de la voz y también, en general, del cuerpo. Por ejemplo, siempre es bueno mantener una correcta postura corporal, que si bien no es algo que define la calidad interpretativa, es algo que coayuda a mantenerse saludable y sin contracturas, sin tensiones. Es lo mismo que para cualquier persona en cualquier trabajo, si tenés buena salud evidentemente vas a rendir más y mejor.

En el caso de quienes trabajamos con la voz siempre hay un cuidado especial, sobre todo para no fatigarla.

 

­¿Que te llevó al canto lírico?

­Supongo que el haber nacido con la voz apropiada y el hecho de haberme criado en un ambiente familiar en donde la ópera es la música habitual. Siendo niña, tanto mi padre como mi abuelo me cantaban pasajes de arias de ópera y mi abuelo cantaba canzonettas napolitanas todo el tiempo. Eso, evidentemente, fue decisivo. Ya siendo niña cantaba con ellos y el oído se me fue acostumbrando al vuelo lírico.

Luego vino el aprendizaje, la depuración de la técnica, la comprensión escénica, el estudio y los ensayos permanentes y finalmente los escenarios.