El mítico Hermeto Pascoal paseará hoy toda su clase por La Trastienda

Hermeto Pascoal es para muchos uno de los exponentes más importantes de la historia de la música brasileña. Es mundialmente conocido como uno de los mejores improvisadores y más innovadores compositores contemporáneos.

Nació en un recóndito pueblo del noreste de Brasil, donde su familia trabajaba en el campo. Al ser albino, muchas veces estaba impedido de trabajar bajo la luz del sol por lo que pasaba horas explorando el bandoneón de ocho bajos que tocaba su padre durante las festividades. También comenzó a tocar tamborín y flauta con sólo 8 años, siempre de forma autodidacta.

En 1950 su familia se mudó a Recife donde con 14 años debutó como músico profesional interpretando bandoneón y flauta en las radios locales. Junto con sus hermanos, también albinos, comenzó a tocar el piano, formando su primer trío. Durante su adolescencia y juventud Hermeto se ganaría la vida tocando en clubs y radios, formando pequeñas agrupaciones y mudándose primero a Río de Janeiro en 1958, y luego a San Pablo en 1961 en busca de mejores oportunidades.

Desde la segunda mitad de los 60 Pascoal contribuyó en diversos álbumes que ahora se consideran clásicos del post Bossa Jazz con figuras como Edu Lobo, Elis Regina y César Camargo Mariano.

Ya con una dilatada y reconocida experiencia, Pascoal se trasladó en 1970 a Estados Unidos invitado por Airto Moreira para contactarse con la leyenda del jazz, Miles Davis quien le encargó algunos arreglos y luego lo invitó para que colaborase en la grabación del disco de «Live evil». Davis declaró entonces que «Hermeto es el músico más impresionante del mundo». Muchos de los temas que Davis quería incorporar al disco finalmente fueron guardados por Pascoal para luego grabar su primer disco solista, «Hermeto».

Retornó a Brasil en 1973 y grabó un disco titulado «A música livre de Hermeto Pascoal». Retorna en 1976 a los Estados Unidos, donde grabó «Missa dos escravos».

En 1979 participó del prestigioso Festival de Jazz de Montreux (Suiza), donde grabó su primer disco en vivo, «Ao vivo Montreux Jazz Festival» lo que significó su explosión definitiva como una súper estrella del jazz de vanguardia.

La placa «Lagoa da canoa, municipio de Arapiraca» constituyó un paso fundamental en la exploración musical del artista ya que incorporó lo que el llama «el sonido del aura», es decir, la musicalización de los sonidos y verbalizaciones cotidianas de la vida en la ciudad. Sus próximos trabajos «Brasil universo» y «Só não toca quem não quer», lanzados en 1986 y 1987 representaron el desarrollo de la versatilidad de Pascoal como compositor y la continuidad de su persistente exploración de elementos experimentales.

Entrando en la década de los 90, Pascoal ya era considerado como una leyenda viviente, por su genialidad y originalidad única en el mundo. En 1992, invitado por Polygram, graba un nuevo disco junto a su grupo llamado «Festa dos deuces».

Gracias a su gran capacidad musical, el artista se embarcaría en un ambicioso emprendimiento creativo: componer un tema diario durante todo un año. Así entre el 23 de junio de 1996 y 23 de junio de 1997, escribió «Calendario do som», 366 composiciones musicales, una para cada día del año, en los más diversos géneros. Su idea fue que cada persona tuviera una música para su cumpleaños dedicado por él.

Compositor muy prolífico, tiene grabados cerca de tres mil temas y otros mil escritos aún sin grabar.