CATORCE DIAS EN EL PARAISO, DESDE IWO JIMA, SOÑADORAS Y LA TELARAÑA DE CHARLOTTE

Estrenos: coproducción uruguayo-canadiense y la versión japonesa de una célebre batalla

* Se estrenará hoy en Montevideo la coproducción uruguayo-canadiense "Catorce días en el paraíso", que bajo la dirección de Bill Marks fue rodada durante el año pasado en Punta del Este.

Viernes 16 de febrero de 2007 | 6:13
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"Catorce días en el paraíso": Punta del Este turística.

Con la producción de Eduardo Bensusan, Gregory Irving y Elena Rou, un guión escrito por Sean Robb y Bill Marks y un elenco compuesto por Nicholas Campbell, Adam McDonald, Imilce Viñas, Jeff Roop, María del Mar, Lucas Yarza, Patricia Wolf y Marina Artigas, el filme que tiene 81 minutos de duración transita el género de la comedia romántica.

Su argumento cuenta que un veterano músico de rock llega junto a sus padres a nuestro país, para casarse con su novia, una ex reina de belleza. Mientras preparan la lujosa boda en Punta del Este, comenzará a dudar de sus verdaderos sentimientos, a la vez que conoce a otra mujer. Para complicar más el panorama, su propia novia también siente una peculiar atracción hacia el padre de su prometido.

El esquema es el de una comedia de enredos, con toques sentimentales, en la que cada personaje oculta sus verdaderos sentimientos, lo que obviamente lleva a consecuencias desastrosas. Según destaca el propio director Bill Marks, el planteo muestra como el paraíso que deseamos en cierto momento, puede terminar siendo un verdadero infierno.

Más allá de sus intenciones de ofrecer una comedia simpática, la película despliega la capacidad de un elenco internacional en el que se combinan exitosos actores de la televisión canadiense con figuras conocidas en nuestro medio como la popular Imilce Viñas.

El filme, como lo adelantó en su oportunidad LA REPUBLICA, es además una primera experiencia de coproducción entre Uruguay y Canadá, lo que abre nuevas perspectivas para el incipiente cine nacional. La mayor parte de la filmación se desarrolla en Punta del Este, lo que también contribuye al interés turístico y comercial de este tipo de propuestas. La película se presentó hace pocos días como estreno mundial en el marco del Festival Internacional de Cine de Punta del Este.

 

De Kazajstán a Estados Unidos

Otro estreno que podrá verse a partir de hoy es “Borat”, un filme que lleva por nombre el de un reportero de la República de Kazajstán que viaja a los Estados Unidos enviado por la televisión estatal de su país. Allí deberá realizar un gran reportaje sobre usos y costumbres de los estadounidense a fin de extraer lecciones para modernizar los del estado del Asia Central, cuyas pasiones son, según el filme, “beber orines de caballo y violar mujeres”. Pero una vez en los Estados Unidos, Borat se enamora de Pamela Anderson y decide atravesar el país de costa a costa para proponerle matrimonio. El viaje, claro está, da ocasión narrativa a la crítica mordaz.

Explicado así, se supondría que el objeto de la película es la burla de determinadas instituciones sociales norteamericanas. Sin embargo el historiador Niall Ferguson comentaba “La Vanguardia”, que la artillería de Borat se centraba en estamentos y figuras del más rancio abolengo republicano (“Perros azules, Borat y Bush”), y posiblemente no le falta razón; además explicaría en parte el enorme éxito del filme en ese país, en paralelo con la decadencia de la era Bush. Pero en realidad, “Borat” posee varias lecturas y la de Ferguson no es sino una de ellas, el filme juega con una apuesta segura: el humor zafio.

 

Iwo Jima según los japoneses

A partir de hoy se suma a la cartelera “Cartas desde Iwo Jima” en este caso, la visión japonesa sobre la célebre batalla ocurrida durante el desarrollo de la Segunda Guerra Mundial, según el último clásico que le queda vivo a Hollywood el actor y director Clint Eastwood. Se trata de la visión opuesta o, si se prefiere complementaria de “Banderas de nuestros padres”, estrenada en nuestro país con el título “La conquista del honor”, en donde el combate y sus consecuencias es narrado desde el punto de vista norteamericano. Esta segunda cinta, que forma esta especie de díptico, se titula “Sol rojo, arenas negras” (aunque en Japón y también en Uruguay se ha optado por titularla ” Cartas desde Iwo Jima”). La batalla es narrada desde el punto de vista japonés. La película está dirigida por Eastwood, y su principal protagonista es Ken Watanabe, quien tiene un excelente desempeño actoral.

 

Cantando por un sueño

Protagonizada por Eddie Murphy, Jamie Foxx, así como Beyoncé Knowles, se estrenará también hoy el filme “Soñadoras” que transcurre la década de los años 60 con un trío de mujeres de Chicago llamado The Dreamettes que confía en que su participación en un concurso de nuevos talentos sea el trampolín a la fama. El triunfo no llega, pero sí la oportunidad de trabajar con el productor “Curtis Taylor Jr.” (Jamie Foxx) y con esto unirse a la gira del cantante Jimmy Early como sus coristas.

La nueva imagen, el sonido que interpretan y el cambio de solistas entre ellas, no sólo transforma su popularidad, sino a las tres amigas quienes tienen que enfrentar el precio de la fama y la forma en la que se manejan los éxitos dentro de la industria. La película está escrita y dirigida por Hill Condon.

 

El chanchito y la araña Charlotte

Finalmente, dirigida por Gary Winickcon un elenco y voces integrado por Dakota Fanning, Julia Roberts, Robert Redford, Oprah Winfrey, Kathy Bates y Andre Benjamin, se estrena hoy “La telaraña de Charlotte”, una combinación de personajes reales y animación, basada en un cuento infantil de mucho éxito en los Estados Unidos. La historia gira en torno a Wilburg, un chanchito que está asustado porque se acerca el fin del año, y sabe bien que cuando eso suceda, será servido en la mesa como delicioso plato. Pero para que esto no sea así, Charlotte, una araña que también habita en la granja, teje un plan que intentará salvarle la vida. Esta es una historia clásica de lealtad y sacrificio que fue adaptada para la pantalla grande. En la versión cinematográfica, Fern (Dakota Fanning) es una de los únicos dos seres vivientes que ven en Wilburg un ser especial. Ella lo cría y lo convierte en un chanchito radiante. Cuando a Wilburg lo mudan a una nueva granja, entabla una hermosa relación con una criatura muy singular, una araña llamada Charlotte. El lazo que los une inspira al resto de los animales de la granja para sentirse unidos como una familia. Cuando se corre la voz de que Wilburg tiene los días contados, y ya nadie cree poder ayudarlo, Charlotte ­determinada y enérgica­ teje un plan para convencer al granjero de que Wilburg es más que un simple chanchito y que su vida vale la pena. *

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