Novedades de la semana

Una semana con variedad de propuestas que ponen el acento en muestras unipersonales y proyectos renovadores.

 

Haroldo González en Dodecá

Con once trabajos ejecutados en 2005/06, Haroldo González (alcanzó un punto alto en las décadas del 60 y 70) presentará, el miércoles a las 19.30, en el Centro Cultural Dodecá Reflejos en cámara lenta. Vinculada a la exposición conocida el año pasado en el Centro Cultural de Exposiciones, Haroldo González investiga los modos de percibir la realidad, la propia, la inventada y la registrada por la cámara. Su método es peculiar: construye una pequeña escenografía, estudia la iluminación, elige el encuadre deseado y luego lo fotografía, procesando la imagen de una foto color a negativo entero sin modificaciones digitales. Ese punto de partida lo conduce a recrear la imagen en un dibujo a tinta, otra obra. Luego, une ambos objetos hasta introducir una ambigüedad visual que propone al receptor. «La conjunción de dos enfoques diferentes, como imagen «representativa» de una realidad ya existente, está alertando sobre las imprecisiones inherentes a la visión en la apreciación de lo real y acentuando la importancia del componente subjetivo que incide en la percepción» (…) «El humor, la ironía, el sarcasmo y el misterio son, entre otros, los aditivos que Haroldo González va dosificando adecuadamente durante el desarrollo de su obra, para obtener un resultado final siempre altamente sugestivo y nunca panfletario», se lee en el catálogo.

 

José María Pelayo en el MAC

El escultor José María Pelayo, luego de una cierta ausencia de presentaciones públicas, propone Detalles, once trabajos policromados y un encofrado, ensamblaje de elementos de objetos abandonados y encontrados que antes utilizó y que le dieron notoriedad aunque en estas obras recientes apuesta hacia una complejidad compositiva mayor en una orientación nueva pero sin olvidar la tradición artesanal instaurada por el constructivismo torresgarciano. El martes, a las 19.00.

 

Mercedes Bustelo en Meridiano

Mercedes Bustelo (Montevideo, 1981), diseñadora y codirectora de la galería Marte Upmarket, con estudios de arquitectura, propone una serie de dibujos desde Meridiano, el mismo día miércoles a las 19.30.

 

Mario D’Angelo en CCE

El Centro de Recursos AudioVisuales (CRA) del Centro Cultural de España, anuncia para el jueves a las 19.30, la proyección de Piel de ladrillo, video de 5 minutos de duración, de Mario D’Angelo, en colaboración de Alejandro Cruz.

Sobre la obra escribe D’Angelo: «La piel es el órgano más grande de un cuerpo y a su vez es la frontera entre el adentro y el afuera. Sus características mensurables son a través de su textura y color, cobra un carácter de identidad para quien la posee, por eso puede llegar a a generar discriminación. La palabra piel supone la capa externa no solamente del cuerpo humano sino en el resto del reino animal y vegetal. Los edificios también están recubiertos de una piel que les asigna una identidad, como las que tienen las construcciones de Eladio Dieste. El ladrillo es el elemento fundamental en el cual ha basado su obra edilicia. Creía que era un material que se prestaba para realizar cosas que serían muy difíciles de ejecutar con otro material y además crear un acondicionamiento interior y exterior muy humano.

Tan humano como su calidez y como la persona que crea ese ladrillo. En sus muros ondulantes de superficies regladas como la del Centro Comercial Montevideo, la destreza constructiva se acompaña de una expresividad escultórica que se asemeja a las curvas de un cuerpo. Cuerpo que revela una fragmentación en su piel que nos hace pensar en esos ladrillos. Un organismo vivo recubierto por una multiplicidad de cáscaras que forman ese gran todo que es un edificio o un ser humano».

 

Video de Isamu Noguchi

En el ciclo de video Personalidades del siglo XX que transcurre en el Museo Nacional de Artes Visuales, sábados y domingos a las 17.30 horas, se proyectará el dedicado al escultor estadounidense Isamu Noguchi (1904-86), nacido en Los Angeles, hijo del poeta japonés Yone Noguchi. Su formación principal la hizo en París con Brancusi, de quien fue ayudante, de quien conservó el respeto por los materiales, el carácter artesanal y el sentido orgánico de las formas. Creador de jardines y esculturas monumentales, también incursionó por el diseño de lámparas que lo hicieron famoso, así como su contribución al teatro para John Gielgud y Martha Graham, mezclando sutilmente las tradiciones de Oriente y Occidente. Es muy visitado su museo-taller de Nueva York.

 

Yo no fui en el Central

Una nueva propuesta organizada por Logo, se incorpora a la actividad montevideana. Se trata de proyectar los viernes a medianoche, en la planta alta del Cine Central, Rondeau y Colonia, exactamente a las 11.59, obras que poseen artistas uruguayos cuya autoría no les pertenece, es decir, las colecciones personales. En esta segunda oportunidad, le corresponde al videasta Enrique Aguerre.

 

El secreto de la pintura, curso en el MNAV

El miércoles, a las 17.30 horas, en el Museo Nacional de Artes Visuales del Parque Rodó, comenzará el curso El secreto de la pintura- Anatomía de una obra maestra, con diapositivas y, eventualmente, videos inéditos. En cuatro meses se estudiarán 15 cuadros fundamentales que ejemplifican el transcurrir de cinco siglos de pintura: La Trinidad, Rublev, El matrimonio Arnolfini, Van Eyck, La batalla de Alejandro, Altdorfer, La Primavera y Nacimiento de Venus, Botticelli, La tempestad, Giorgione, Los embajadores, Holbein, El rapto de las hijas de Leucipo, Rubens, Las meninas, Velázquez, Los fusilamientos del 3 de mayo, Goya, El Molino de la Galette, Renoir, La iglesia de Auvers, Van Gogh, Retrato de Carlota Ferreira, Blanes, El Gran Vidrio, Duchamp, Composición, Barradas, y Guernica, Picasso. Las inscripciones se reciben en la Cafetería del Museo, de miércoles a domingo de 14.00 a 18.00 horas. *